從平凡到非凡 攝影師郭賀的職人風範
作家格拉德威爾曾在書中提到一個概念，如果想從一個平凡的人，變成該領域特別的存在，那麼這個人至少需要花一萬個小時，不斷練習、實驗、失敗，最終才能成為專家。
聽起來似乎很難，畢竟堅持本就是一件極富挑戰性的事，但這世界這麼大，茫茫人海中總有那麼一群人在默默耕耘，例如攝影師郭賀，他在攝影這一塊就投入了極大的心力與時間，不僅保留最初的特點，更融合創造出許多嶄新的面貌，這些經歷讓他從一名初出茅廬的少年，成長為中部地區不可取代的攝影師之一，這次就讓我們一起來看看這八年，郭賀與攝影不得不說的故事吧。
與創作戀愛的起點
可能有些人聽說過，在成為攝影師前，郭賀曾是一名實習老師，那是他與攝影相遇的起點，但大部分的人可能不知道，其實他與創作的淵源從很久以前就已經開始。
如果說與攝影相遇的起點是作為實習老師活動的那段時間，那麼創作的起源就要追溯到郭賀小時候了，小時候他曾與姐姐一起學習繪畫，雖然後來為了升學暫時擱置了，但這並不阻礙創作在他心底埋下的種子，隨著他長大，進入社會，接觸到攝影，才赫然發現創作的種子已經在他心裡生根發芽，於是他放下相對穩定的工作，一股腦地投入攝影領域，這麼一拍，就是八年。
創新是最大的特點
這八年來郭賀從一名兼職攝影師，到現在擁有屬於自己的團隊，背後付出多少努力可想而知，他笑說自己是很喜歡新鮮事物的人，每當發現什麼新的角度，或是新的詮釋方式，就會很想嘗試看看，這也是為什麼他總是不斷研究新的拍攝手法與調色方法，除了自身性格原就討厭千篇一律外，也是因為在這個求新求變的潮流上，唯有持續不斷地創作，才能確保自己真的走在前進的道路上。
於是創新就成了郭賀最大的特色，從開始拍攝到現在，他的風格其實做了不少融合改進，雖然目前整體走向比較偏雜誌風一些，但他也沒有特別將自己限制在這個框架內，他說每對新人的特點都不同，也有不一樣的故事，所以還是應該以新人為主，融合自己對拍攝的想法，這樣才會創作出最貼近新人本身的作品。
要敏銳更要穩定